Netflix a ajouté ce week-end à son catalogue indien le nouveau long métrage animé de Mamoru Hosoda, Scarlet, désormais disponible avec des versions doublées en hindi, tamoul et télougou. La mise en ligne rapproche une production à fort rayonnement festivalier d’un public plus large — et souligne la stratégie de diffusion mondiale qui entoure ce film atypique.
Diffusion et formats
Le film a débarqué en salles en Inde le 6 février avant d’être rendu accessible en streaming. Sur Netflix, les spectateurs indiens peuvent choisir des pistes en langues locales, une décision qui augmente visiblement l’accessibilité du titre sur un marché clé pour les contenus animés.
Au cinéma, Scarlet a été projeté en version japonaise sous-titrée et dans plusieurs configurations techniques — dont IMAX, 2D ScreenX et 4DX — offrant une expérience sensorielle pensée pour le grand écran.
Itinéraire dans les festivals
Le film a d’abord été présenté lors du circuit des festivals internationaux, avec une première mondiale début septembre à la Mostra de Venise, suivie d’avant‑premières à Toronto et New York, puis d’une compétition à Los Angeles. Cette tournée a contribué à installer le film dans le paysage critique avant sa sortie commerciale.
Une intrigue ancrée entre passé et présent
Signé par le réalisateur et auteur du scénario, Mamoru Hosoda, le film raconte l’histoire d’une princesse guerrière d’époque médiévale — Scarlet — qui part en quête de vengeance après la mort de son père. Blessée et plongée dans un monde intermédiaire entre la vie et la mort, elle rencontre un jeune infirmier contemporain dont la vision du futur va la pousser à reconsidérer la route qu’elle poursuit.
Le récit pose une question centrale: peut‑on briser la spirale de la haine et trouver une autre raison de vivre que la vengeance ? Hosoda dit avoir voulu créer une esthétique inédite, ni animation 2D classique ni « CGI à l’américaine », et évoque une adaptation libre d’un « classique mondial ». Il annonce un ton différent de ses précédents films, mêlant action et romance.
Production et distribution
La production est portée par le studio de Hosoda et le film bénéficie d’une distribution internationale. Au Japon, la sortie en salles est assurée par TOHO, tandis que la diffusion hors du Japon est confiée à Sony Pictures, qui a également participé au financement.
Distribution vocale — casting principal
La voix de la protagoniste est interprétée par Mana Ashida ; Masaki Okada prête sa voix au personnage moderne qui la prend en charge. La distribution comprend un grand nombre d’acteurs établis, dont plusieurs personnages portent des noms évoquant la tragédie de Shakespeare Hamlet.
- Mana Ashida — voix de Scarlet, la princesse combattante
- Masaki Okada — Hijiri, infirmier du présent
- Yutaka Matsushige — Cornelius, proche conseiller
- Kōtarō Yoshida — Voltemand, chef des chevaliers
- Kōji Yakusho — Claudius, instigateur de la conspiration
- Masachika Ichimura — Amulet, le père de Scarlet
- Yuki Saitō — Gertrude, figure maternelle liée à la conspiration
- Shōta Sometani — Guildenstern
- Munetaka Aoki — Rosencrantz
- Kazuhiro Yamaji — Polonius
- Tokio Emoto — Laertes
- Kayoko Shiraishi — une mystérieuse vieille femme
- Noa Shiroyama — une enfant rencontrée dans « la terre des morts »
- Mamoru Miyano & Kenjirō Tsuda — duo de fossoyeurs dans un rêve
- Toshio Furukawa — un aubergiste
Plusieurs de ces appellations rappellent volontairement des figures shakespeariennes, un choix qui dialogue avec la thématique de la vengeance et des héritages tragiques.
Musique et chansons
La bande originale comprend une chanson thème interprétée par Mana Ashida, intitulée « Hateshi naki » (Sans limites), dont les paroles sont signées par Hosoda. D’autres morceaux, comme « Shukusai no Uta » (Chanson du festival), sont interprétés par Maya et Ayumu Matsuda du groupe Rikon Densetsu.
Pourquoi cela compte aujourd’hui ? La présence simultanée du film en salles — dans des formats premium — et sur une plateforme mondiale avec doublages régionaux illustre la stratégie actuelle de diffusion des grandes productions animées : mêler circuits festivaliers, exploitation cinéma haut de gamme et accessibilité streaming pour toucher des publics très différents.